El Lenguaje de los Machetes (Il linguaggio dei machete)

Le Giornate della Mostra

El Lenguaje de los Machetes (Il linguaggio dei machete)
di Kyzza Terrazas
Messico - 82'
(sottotitolato in italiano)
Sceneggiatura: Kyzza Terrazas
Fotografia: Christian Rivera
Montaggio: Yibrán Asuad, Miguel Musálem
Musiche: Jessy Bulbo
Suono: Alejandro De Icaza
Costumi: Anna Terrazas
Scenografia: Christopher Lagunes
Interpreti: Andrés Almeida (Ray), Jessy Bulbo (Ramona), Edwarda Gurrola (Disneylandia), Luisa Huertas (mamma di Ramona), Julieta Egurrola (mamma di Ray), José Macías (Don Urique), Rodrigo Corea (Poli)
Produttori esecutivi: Gabriel Nuncio, Gael García Bernal, Diego Luna, Liliana Torres, Yibrán Asuad, Gerardo Naranjo, Natalia Beristain Produzione Rafael Ley, Kyzza Terrazas

Ray e Ramona, entrambi trentenni, stanno insieme da tanto tempo. E insieme si preparano a compiere un gesto estremo, incomprensibile. Bardati di candelotti di dinamite compiranno un attentato in un luogo pubblico. Come sono arrivati a concepire un gesto così nichilista, tragico e senza appello? Ray, di estrazione borghese e in conflitto con la famiglia, è sempre stato un attivista politico, disposto a battersi attivamente in manifestazioni pubbliche per i diritti umani e la giustizia sociale, Ramona invece è la scatenata cantante di un gruppo punk. La loro frenetica storia d’amore, incentrata sul comune sentimento anarcoide, è spesso anche increspata da fasi di forte conflittualità. Salvo condurli fino al punto di non ritorno dell’attentato suicida, che spietatamente impone che non ci siano ripensamenti.

L’inizio del film, così forte, radicale, inequivocabile, introduce lo spettatore in un contesto in cui le scelte sembrano essere state già fatte. Dove cioè non è possibile cambiare il corso degli eventi, giunto a un punto in cui tornare indietro sembra – se non impossibile – altamente improbabile. Dal principio insomma l’opera prima di Kyzza Terrazas, che ha l’età più o meno dei suoi tragici personaggi, impone un’atmosfera molto concitata, una dimensione sentimentale, politica ed esistenziale sopra le righe, senza misure intermedie. In cui la vita e la morte procedono di pari passo. Ogni scelta, ogni passaggio, ogni istante della relazione d’amore dei due protagonisti ha il sapore di un gesto eroico, unico, irripetibile. In questo contesto il rock di Ramona e l’attivismo politico di Ray si equivalgono, ma soprattutto delineano un terreno comune di disagio giovanile o di chi si sta lasciando alle spalle la prima giovinezza e si interroga sulla sorte individuale, sul senso della vita di coppia, e cerca nelle sorti del mondo e nel bagno di folla, durante un corteo o durante una manifestazione di protesta, a rischio di subire la violenza delle forze dell’ordine, una risposta coerente o comunque istintiva, nevrotica, sintomatica ai dilemmi privati. Eppure in questa relazione, in questo gioco di condivisione assoluta, senza compromessi di sorta, a suo modo vitale anche al cospetto della morte imminente (esperienza autodistruttiva peraltro vissuta come toccasana e sigillo romantico di condivisione totale), qualcosa non va. C’è però un’ombra che aleggia sull’impressione di perfetta sintonia, pur tra liti e incomprensioni, che i due amanti trasmettono. Forse l’uomo e la donna non affrontano il rapporto con eguale generosità, non sono disposti nella stessa misura a darsi l’uno all’altra alla pari, non ci credono fino in fondo nello stesso modo tutti e due...