Il Seicento liturgico italiano

Nonostante la pubblicazione in trascrizione moderna dell’Opera omnia di questo pregevole compositore da parte di Laurence Feininger (41 volumi dal 1950 al 1973), la produzione di Benevoli (come anche il resto del complesso creativo della grande scuola policorale romana del Sei-Settecento) è ancora assai poco studiata ed eseguita.
Il programma vede la riproposizione di mottetti benevoliani dall’organico ridotto: da tre a cinque voci. Nella scrittura di questi lavori emerge con chiarezza l’eredità palestriniana, rivissuta nella nuova sensibilità armonica del Seicento.
Nella produzione romana della metà del sec. XVII si nota una spiccata predilezione per le voci di soprano (allora affidate ai castrati) e questo spiega anche perché la maggioranza dei piccoli mottetti benevoliani sia scritta per tre soprani. Feininger pubblicò anche un mottetto di Benevoli per dodici soprani, dal titolo Regna terrae. I mottetti in programma prevedono invece organici più vari, con voci miste, e documentano la maestria compositiva di Benevoli sia per quanto concerne le strutture formali, sia per quanto riguarda l’invenzione melodica. Ma la padronanza tecnica è sempre a servizio del testo sacro.
In apertura di ciascun gruppo di mottetti, Stefano Rattini eseguirà composizioni di Giovanni Salvatore (sacerdote, dal 1641 organista della chiesa di S. Severino a Napoli, poi in S. Lorenzo e infine, dal 1675, nella chiesa del Carmine; fu attivo anche come insegnante e organizzatore dei conservatori della Pietà dei Turchini e dei Poveri di Gesù Cristo; fu probabilmente maestro di A. Scarlatti) e di Bernardo Storace (vicemaestro di cappella a Messina nel 1664).
Il Seicento liturgico italiano, ancora poco eseguito, merita una grande attenzione e attende esecutori entusiasti e studiosi dinamici che ne sappiano illuminare la grandezza e il valore estetico e religioso.
Marco Gozzi

IL VIRTUOSO RITROVO
gruppo vocale da camera
Sorto nel 1981 dalle pagine di Adriano Banchieri che ne teorizzava quattro secoli prima le aspirazioni alla frequentazione corale e al fare musica d'assieme, "Il Virtuoso Ritrovo" ha costruito fin dall'inizio, attraverso la lettura di inediti del Cinquecento e del Seicento, un terreno di studio esclusivo e uno stile di ricerca che ha riferimenti negli archivi di Londra, di Venezia, di Roma e di altre isole privilegiate della polifonia dell'epoca.
L'esibizione concertistica è solo l'esito conclusivo di un lavoro sulle fonti originali, di un esame storico e stilistico dei componimenti e di una loro attenta concertazione. La biografia artistica del gruppo è documentata dal collegamento con importanti enti musicali come gli Antiquae musicae italicae studiosi di Verona, l'Associazione internazionale C. Monteverdi di Venezia, il Festival Cusiano di musica antica del Lago d'Orta, il Maggio Musicale Fiorentino, l'Associazione musicale Amici della Pace di Brescia, il Gonfalone di Roma, l'Autunno Musicale di Como, la stagione dei concerti della Scuola Normale di Pisa.
La fama de "Il Virtuoso Ritrovo" si è poi diffusa ben oltre l'ambito nazionale: nel 1984 negli Stati Uniti e in Canada con concerti a New York, Chicago, Seattle, Vancouver, Powell River e con­clusa con due concerti a Eugene (Oregon) in occasione del XVI Congresso della "International Society for Music Education"; in Inghilterra con concerti a Cambridge, Oxford e Londra e una partecipazione in diretta negli studi della BBC; in Germania, in Francia, a Parigi per il tradizionale Festival d'Art Sacré de la Ville de Paris , in Austria con esibizioni ad Amstetten e a Sankt Polten, a Miami (Florida - U.S.A) per il Festival Miami 1992 e inoltre in Estonia, in Svizzera, a Bruxelles, a Bonn e nel 2005 a Rochester (Stato di New York - USA) per l’EROI Festival (Eastman Rochester Organ Initiative) promosso dalla Eastman School of Music e dal Westfield Center di Rochester.