Oltre l'orizzonte

Il Centro Arte Contemporanea presenta la mostra
“Oltre l'orizzonte”
scultura contemporanea nell’arco alpino

Il Centro Arte Contemporanea Cavalese presenta un’ampia rassegna di scultura contemporanea dei paesi dell’arco alpino - dal Trentino Alto Adige al Piemonte, dalla Francia alla Slovenia.
Un’esposizione unica che consente di ammirare, per la prima volta riunite, le opere di oltre 30 artisti di fama internazionale all’interno delle storiche sale del palazzo del museo, per proseguire esternamente nei luoghi più suggestivi del centro di Cavalese fino alla verde cornice del Parco della Pieve.

L’istituzione museale del Comune di Cavalese - fondata nel 2001 e con al suo attivo importanti esposizioni, performance e spettacoli, oltre a numerosi laboratori didattici per tutte le età - con questa ventesima mostra dedicata alla scultura corona la sua indagine sul fare artistico attuale in rapporto al proprio territorio, la montagna.

L’esposizione Oltre l’orizzonte che verrà inaugurata il 17 luglio e resterà aperta al pubblico fino al 12 settembre con ingresso gratuito, offre la possibilità a chi soggiorna quest’estate in Trentino di vedere riunite le culture di tante montagne, vicine e lontane, in un’unica valle: partendo dalla sezione locale dedicata alla scultura delle tre Valli dell'Avisio via via si amplia al territorio del Trentino Alto-Adige, alle regioni italiane e in ultimo agli stati esteri attraversati dall’imponente imponente catena montuosa delle Alpi.

E la scultura alpina contemporanea, qui rappresentata in alcune delle sue principali tendenze, esprime uno stile permeato dall’identità locale ma insieme teso a superare l’orizzonte dei propri monti, aprendosi all’innovazione, agli scambi e alle contaminazioni.

Il risultato di questa ambiziosa rassegna di sculture è uno straordinario melting pot di cifre stilistiche e di poetiche che offre al visitatore continui stimoli e sorprese di fronte a forme così eterogenee.

Si passa da quelle arcaiche e pure di Cirillo Grott artista di Folgaria formatosi alla scuola romana di Pericle Fazzini, alle provocazioni più concettuali dello sloveno Marko Pogacnik con il suo progetto di installazione land art. O, ancora, le sculture geometriche in acciaio corten del piemontese Riccardo Cordero, gli enormi blocchi di legno dello svizzero Raffael Benazzi che rimandano all’arte organica di Hans Arp, fino alle installazioni del tedesco Martin Rasp, il quale con oggetti di recupero ricrea una sorta di vocabolario contemporaneo.

Ma allo sguardo dell’osservatore più attento si rivelano anche le infinite potenzialità espressive racchiuse nelle diverse materie della scultura, millenaria forma di arte visiva che dalla montagna ricava i suoi ingredienti: il legno, la pietra, il metallo, l’argilla...

Il visitatore può così leggere il sinuoso disegno delle venature del LEGNO che ispirano la genesi della straordinaria Maternità dello scultore veneto Augusto Murer, iniziatosi nello studio di Arturo Martini. Ed è ancora il legno, con le sue linee di crescita, che modella le armoniche forme del maestro storico fassano, Rinaldo Cigolla, e del valente artista fiammazzo Marco Nones. Un’innovativa interpretazione dell’antico mestiere dello scultore è offerta invece dal gardenese Willy Verginer.

Altre emozioni riserva la PIETRA: dall’aspra gravità del granito delle sculture di Giuliano Orsingher, originario di Canal San Bovo, alla raffinata sensualità dei marmi di Jan Horinek, moravo ma altoatesino d’adozione.