Il Misantropo

di Molière - traduzione di Cesare Garboli
con Roberto Trifirò, Mauro Malinverno, Nicola Stravalaci, Federica Rosellini, Giuditta Mingucci, Stefano Braschi, Antonio Peligra, Stefania Medri e Monica Conti - musicista
adattamento e regia di Monica Conti

LA TRAMA

Alceste (il protagonista) è un intransigente idealista, che pretende di comportarsi senza ipocrisie e senza piegarsi a compromessi, incapace di conciliare i propri principi etici con le consuetudini sociali. Innamorato di Célimène, una giovane un po’ civetta e amante della mondanità, cerca di convincerla a rinunciare al mondo a cui è abituata per amor suo. La differenza dei due caratteri e modi di vivere porterà alla fine della relazione e il deluso Alceste, che nel frattempo ha perso un processo intentatogli, deciderà di espatriare.
Altro personaggio principale di quest’opera è Filinte che si contrappone dialogicamente ad Alceste, insensibile al fantasioso dover essere reclamato ad ogni piè sospinto dall’amico moralista, si ostina a restare ancorato alla realtà, affermando che il mondo con i suoi difetti non si può cambiare e quindi l’unico modo per vivere bene in questa società pervasa da immoralità e dissimulazione è l’adattamento a questo mondo fittizio. Alceste quindi segue un disegno impossibile, che porta a una vicina sconfitta. La commedia finisce con Alceste che, ripudiato da tutti, abbandona la società mondana in cui si trovava e si ritira per una vita solitaria.

Monica Conti

Il Misantropo, opera in cinque atti di Molière, rappresentata per la prima volta nel 1666, ha visto proposte interpretative variegate, spesso confliggenti tra loro. La versione proposta da Elsinor rappresenta il quarto incontro di Monica Conti con Molière, dopo Medico per forza, Dispetto d’amore e Le Intellettuali. Il Misantropo è l’evoluzione di una trilogia sulle grandi drammaturgie, che ha visto la luce con L’Uomo, la bestia e la virtù di Pirandello nel 2014, a cui ha fatto seguito Le Intellettuali nel 2015. Un progetto la cui sostanza è la necessità di presentare a un pubblico il più vasto possibile dei classici “riscritti” soprattutto attraverso un grande lavoro attoriale che renda la parola “corpo” e come “nuova”. In questo senso Il Misantropo è il proseguimento di un lavoro che non si basa sui fasti della messinscena, ma si concentra principalmente sul lavoro dell’attore in relazione ai temi del testo preso in esame. In Misantropoo si è dentro al Teatrino del Mondo con le sue ipocrisie e stupidità, ma anche con le sue calde relazioni umane, oppure si è fuori, nella solitudine e nell’autoemarginazione, in una ridicola e nevrotica rincorsa alla purezza. Per questo Alceste non è un eroe tragico o romantico, ma tragicomico perché infelice, disorientato e violento. Assi portanti della ricerca registica e del lavoro attoriale sono l’indagine sugli stati d’animo, le relazioni, le situazioni, i sotto-testi e la musica.